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浮世繪

作者:潘力
出版社:湖南美術(shù)出版社出版時(shí)間:2020-10-01
開本: 其他 頁數(shù): 410
讀者評分:5分2條評論
本類榜單:藝術(shù)銷量榜
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浮世繪 版權(quán)信息

  • ISBN:9787535692023
  • 條形碼:9787535692023 ; 978-7-5356-9202-3
  • 裝幀:暫無
  • 冊數(shù):暫無
  • 重量:暫無
  • 所屬分類:>

浮世繪 本書特色

① 連??本專家都贊嘆不已,國內(nèi)ZUI權(quán)威的浮世繪著作 ☆ 國際浮世繪學(xué)會理事長??林忠評價(jià)本書為“中國DI??部全??、深??研究浮世繪的著作” ☆ 芝加哥大學(xué)日本研究委員會主席切爾西·福克斯維爾說這本書“讓觀賞和研究250年的日本版畫史充滿樂趣” ☆ 2007年首版以來深受讀者喜愛,被評價(jià)“詳細(xì)、專業(yè)”“看完可以把浮世繪了解得透透的!” ② 收錄7大流派、31位浮世繪??師的200多幅經(jīng)典作品,完整呈現(xiàn)浮世繪300年藝術(shù)歷程 ☆ 鳥居派、歌川派等7大流派,喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川廣重等31位大師,《歌撰戀之部》《富岳三十六景》《名所江戶百景》等200多幅經(jīng)典作品,在書中完美展現(xiàn) ☆ 17世紀(jì)在畫師菱川師宣筆下興起,19世紀(jì)末伴隨幕府政權(quán)結(jié)束衰落,全景式呈現(xiàn)浮世繪從興起到衰落的完整歷史 ③ 精確解讀每一幅浮世繪的風(fēng)格特點(diǎn),秒變浮世繪鑒賞專家 ☆ 以《富岳三十六景》聞名的葛飾北齋,為什么孜孜不倦地描繪不同角度、不同季節(jié)的富士山? ☆ 單憑把美人畫從全身像轉(zhuǎn)為半身像,喜多川歌麿就成為美人畫的大師? ☆ 丑化歌舞伎演員并遭到粉絲圍堵,東齋洲寫樂的畫作卻成為“浮世繪*輝煌的作品”的原因是什么? ☆ 各大流派的來龍去脈,各個(gè)畫師的藝術(shù)成就,各件作品的風(fēng)格解析,在書中一一揭曉 ④ 透視浮世繪背后的日本社會與文化,讀懂日本文化的精髓 ☆ 浮世繪畫師為什么都喜歡畫花魁?相比中國的春gong圖,日本的春畫顯得“粗野”的原因是什么?結(jié)合當(dāng)時(shí)的社會背景,精準(zhǔn)解析浮世繪中的民俗密碼 ☆ 日本史前時(shí)期的一件火焰形陶器,如何影響數(shù)千年的日本美術(shù)?在本國日漸衰落的浮世繪,靠什么一步步征服西方人?透過浮世繪,讀懂日本文化的精髓 ⑤ 2020精裝紀(jì)念版,全面升級設(shè)計(jì)、內(nèi)容、裝幀 ☆ 加入新的研究成果:增加對作品的解讀,加入多幅經(jīng)典畫作。 ☆ 調(diào)整篇章結(jié)構(gòu),提高可讀性。 ☆ 精簡攝影作品,聚焦浮世繪作品:攝影圖片介紹的日本文化,今天的讀者已經(jīng)比較熟悉;放大浮世繪作品,讓讀者更能享受畫作豐富的細(xì)節(jié)。 ☆ 版式更加舒朗,帶給讀者更好的閱讀體驗(yàn)。

浮世繪 內(nèi)容簡介

"浮世繪被譽(yù)為“日本民俗的百科全書”,是流行于日本江戶時(shí)代(1601-1867)、出自民間畫工的版畫藝術(shù),以花魁美人、歌舞伎演員、春宮魅惑、民俗風(fēng)景、花鳥蟲魚等社會風(fēng)俗為主要題材,表現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會各階層的生活百態(tài)和流行時(shí)尚。 美術(shù)史學(xué)家潘力清晰地講述了浮世繪300年的興衰史。鳥居派、歌川派、懷月安度堂派等7大流派的來龍去脈,喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川廣重等31位大師的生平故事與藝術(shù)成就,《歌撰戀之部》《富岳三十六景》《名所江戶百景》等200多幅經(jīng)典作品的風(fēng)格解析,都在書中得到了完美展現(xiàn)。 每一幅浮世繪都承載著豐富的日本民俗文化密碼,只有巨細(xì)無遺地解鎖這些信息,才能說是真正看懂浮世繪,也才能對日本文化有更準(zhǔn)確的認(rèn)識!肆"

浮世繪 目錄

序章 日本美術(shù)溯源

一、永遠(yuǎn)的“大和魂”002

二、繪畫樣式的流變 008

三、華麗的“琳派”018


**章 浮世之繪

一、浮世繪的時(shí)代背景026

二、新興的江戶出版業(yè) 041

三、江戶市民文化的策源地——吉原 046

四、菱川師宣創(chuàng)始浮世繪 053


第二章 美人畫

一、早期美人畫 064

二、“青春浮世繪師”鈴木春信 077

三、美人畫的新樣式 091

四、優(yōu)雅的現(xiàn)實(shí)美人像——鳥居清長 102

五、無與倫比的美人畫巨匠——喜多川歌麿 115

六、后期美人畫 140

七、歌川派的集大成者——歌川國貞 147


第三章 春畫

一、開放的性觀念 164

二、浮世春夢 169


第四章 歌舞伎畫

一、從鳥居派到歌川派 184

二、神秘的歌舞伎畫師——東洲齋寫樂 200

三、天馬行空的畫師——歌川國芳 212


第五章 風(fēng)景花鳥畫

一、西方美術(shù)對日本的影響 230

二、明清美術(shù)對日本的影響 235

三、舶來之作——“浮繪” 242

四、靈魂不老的“畫狂人”——葛飾北齋 249

五、靜寂哀婉的“鄉(xiāng)愁”——歌川廣重 267

六、花鳥畫 287

七、走向現(xiàn)代的浮世繪 296


第六章 席卷歐美的“日本主義”熱潮

一、日本美術(shù)“飄洋過海” 305

二、從“日本趣味”到“日本主義”312

三、美國的“日本主義” 322


第七章 浮世繪對印象派的影響

一、色與形的革命 334

二、“回到自然中去” 349


終章 浮世繪的藝術(shù)性

一、浮世繪的文化內(nèi)涵 366

二、浮世繪的樣式特征 374

三、浮世繪的啟示 380


附錄

附錄一 浮世繪的制作工藝 390

附錄二 浮世繪的形式和拓印技法 397

附錄三 浮世繪的顏料和紙張 405


主要參考書目 407

再版后記 409


展開全部

浮世繪 節(jié)選

第二章 美人畫 美人畫是浮世繪*主要的題材,浮世繪美人畫可以分為江戶初期與中期之后兩大階段。江戶初期以民間風(fēng)俗為主的美人畫注重表現(xiàn)生命活力,中期之后逐漸趨于類型化,表現(xiàn)出某種色情的媚態(tài)。浮世繪美人畫是典型的唯美世界,是在畫師的理想化樣式中展開的創(chuàng)造。總體而言,如果略去作品中不同人物的發(fā)型、服裝及動(dòng)態(tài),人物形象幾乎千篇一律,“總是程式化的、非個(gè)性的,并非哪一位具體人物而是一種類型”。這種傾向不僅表現(xiàn)在同一個(gè)畫師的作品中,而且在同一流派乃至同一時(shí)代的畫師中都可以找到許多共同之處,追隨不斷變化的大眾趣味和時(shí)代風(fēng)尚導(dǎo)致浮世繪美人畫形象的模式化與共通性。日本學(xué)者加藤周一指出:“日本女性在一千年以上的繪畫史中,三次成為重要主題,三次成為與男性抗衡的主角,即平安時(shí)代表現(xiàn)貴族女性的繪卷、德川時(shí)代初期以京都為中心描繪平民女性的風(fēng)俗畫,以及江戶時(shí)代表現(xiàn)藝妓舞女的浮世繪! 五、無與倫比的美人畫巨匠——喜多川歌麿 美人畫的頂峰——歌麿“大首繪” 1792—1793 年(寬政四至五年)左右,喜多川歌麿先后發(fā)表了《婦人相學(xué)十體》系列和《婦女人相十品》系列。它們實(shí)際上是同一個(gè)系列,后來不知出于什么原因換了題目,都是喜多川歌麿藝術(shù)高峰的初期杰作。“相學(xué)”即面相、手相等占卜術(shù),喜多川歌麿意在借題表現(xiàn)不同女性的表情與性格。人物均為半身像,與此前的全身像形成鮮明對比。此外,首次在背景上使用的云母拓技法,在浮世繪技術(shù)上具有開創(chuàng)性意義。 《婦人相學(xué)十體 浮氣之相》畫中是一位花柳街的女子,出浴后用手帕擦手,衣著不整,所謂“浮氣”(意為“心思不專”)正是對她身份的真實(shí)體現(xiàn)?梢娾從敬盒诺娜崛跎倥畷r(shí)代已經(jīng)結(jié)束,也不同于鳥居清長的理想美,對人物性情細(xì)致而生動(dòng)的刻畫宣告了歌麿美人畫時(shí)代的到來。 《婦女人相十品 吹“噗乒”的少女》,“噗乒”是江戶時(shí)代從中國進(jìn)口的一種輕便易碎的玻璃小玩具, 隨著氣息的吹拂會發(fā)出“噗乒噗乒”的聲響, 由此被稱為“噗乒”, 在民間廣泛流行。喜多川歌麿的美人畫就多次描繪了吹“噗乒”的女子。畫中少女看上去是個(gè)富家子女,和服的格子花紋是江戶時(shí)代流行的兩色正方形(或長方形)交替配置的花紋,在上古時(shí)代的陶俑服裝與奈良法隆寺和正倉院的染織品中就能看見。江戶時(shí)代的歌舞伎演員佐野川市松因在舞臺劇中穿著白色和藏青色的方形圖案服裝而博得人氣,由此以他 的名字命為“市松模樣”,成為江戶時(shí)代*有代表性的圖案,也稱“市松格子”“元祿模樣”。 1793 年(寬政五年)前后是喜多川歌麿畫業(yè)的黃金時(shí)期,蔦屋重三郎在圖謀重振家業(yè)之際,與喜多川歌麿聯(lián)手推出了迎合時(shí)尚的浮世繪美人畫新樣式,這就是被稱為“大首繪”的美人胸像乃至頭像。這種手法原本用于描繪歌舞伎演員像,刊行于1785 年(天明五年)的《繪本色好乃人式》的插圖是*早的歌舞伎大首繪,喜多川歌麿將其引入單幅版畫的制作,將通常的全身美人像構(gòu)圖拉近至半身乃至頭像特寫,體態(tài)描繪與技法運(yùn)用合乎社會時(shí)尚理想,這也是喜多川歌麿對浮世繪美人畫的*大貢獻(xiàn)。 喜多川歌麿于1793 年發(fā)表的《歌撰戀之部》系列是浮世繪美人畫的劃時(shí)代之作,進(jìn)一步將構(gòu)圖推向極致,人物頭像占據(jù)畫面絕大部分空間,成為名副其實(shí)的“大首繪”!案枳币辉~是“歌仙”與“撰寫歌詞”的合并;“戀之部”則是歌集中有關(guān)戀歌的合集,“部”意為“集”,從標(biāo)題到副標(biāo)題等整體構(gòu)思上亦可見對平安時(shí)代的和歌集中戀歌主題的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換和引用。 《歌撰戀之部》 通過表情與動(dòng)態(tài)的極細(xì)微差別表現(xiàn)不同女性的戀愛感覺,將大首繪的魅力發(fā)揮得淋漓盡致。喜多川歌麿在《歌撰戀之部》系列中一改“清長美人”的窈窕全身像,代之以袒露的肌膚,極力表現(xiàn)人物的細(xì)膩情感。色彩結(jié)構(gòu)簡練,省略了間色和繁復(fù)的線條與背景,并使用云母拓的手法營造華麗氣氛,潛心經(jīng)營構(gòu)圖而使畫面空間更加活躍。人物神情微妙而含蓄,些微頹廢妖冶的氛圍既具創(chuàng)意又不落艷俗,擺脫了過去版畫中重視整體表現(xiàn)而忽視細(xì)節(jié)深化和心理表現(xiàn)的模式,以新的時(shí)代感覺描繪表情細(xì)膩的美人像。 概而言之,《歌撰戀之部》將以往浮世繪側(cè)重于女性的風(fēng)俗介紹以及姿態(tài)與服裝的描寫轉(zhuǎn)向?qū)ε宰陨砻赖睦硐牖憩F(xiàn),通過夸大美女的面部表情和動(dòng)態(tài),突出微妙的心理與感情差異,并將其作為表現(xiàn)主體,生動(dòng)表現(xiàn)了人物不同的性格和氣質(zhì)類型。其中《物思戀》一幅可謂經(jīng)典,從發(fā)型和剃眉等細(xì)節(jié)可見畫面人物為已婚者,略帶迷茫的目光和纖柔的手勢準(zhǔn)確傳達(dá)了人物的復(fù)雜心理狀態(tài),“思物之戀”成為微妙戀情的*好注腳。“并非單純表現(xiàn)形態(tài)的均衡與輪廓美,而是進(jìn)一步追求人性真實(shí)和內(nèi)在的心靈! 由于蔦屋重三郎準(zhǔn)確預(yù)估消費(fèi)者的品位與能力,因此,面目全新的“歌麿美人”一經(jīng)推出就獲得空前成功,由此確立了喜多川歌麿在浮世繪界的領(lǐng)先地位。18 世紀(jì)90 年代(寬政年間)初期的喜多川歌麿處于畫業(yè)的巔峰,他的作品以優(yōu)雅的線條、柔和的色彩和嫵媚的姿態(tài)營造強(qiáng)烈的心理感受和視覺趣味,體現(xiàn)了江戶新興市民階層追求享樂的內(nèi)在文化性格。 喜多川歌麿在繪畫生涯的黃金時(shí)期還為后世留下了他的自畫像。作于1795 年(寬政七年)前后的《見立忠臣藏十一段目》的錦繪中持盞席地而坐的男子即為喜多川歌麿本人,其身后的柱子上有“應(yīng)求歌麿自艷顏寫”字樣,意即“應(yīng)要求歌麿所作自畫像”。這也是畫師的經(jīng)營策略,奢華的場面有助于塑造和提升個(gè)人形象,進(jìn)而擴(kuò)大自己作品的影響力。 第三章 春畫 “春畫”即古代中國的“春宮畫”,春即春情,宮乃宮室,日本人略去了一個(gè)“宮”字,意在強(qiáng)調(diào)其世俗色彩。露骨描繪色情的浮世繪春畫與美人畫有著密切聯(lián)系,都是由吉原文化衍生出來的題材,以其通俗而面向下層平民,是浮世繪的主要題材之一。日本學(xué)者白川敬彥指出:“如果說浮世繪是江戶文化的精華,那么春畫就是其中很重要的一部分,從木版畫的技術(shù)而言也體現(xiàn)了其精髓。因此,若不論及春畫,浮世繪史將無法成立……對畫師的論述也是不完整的! 今天,日本學(xué)界對春畫有深入的研究,不僅有豐富的出版物,還有不少專門學(xué)者并有各類專著出版,面向公眾的浮世繪春畫展覽也在逐步開放。由于現(xiàn)實(shí)的原因,這方面的內(nèi)容幾乎完全沒有被介紹到我國。作為浮世繪的一個(gè)主要題材,甚至是始源性題材,在全面考察浮世繪的論述中是無法或缺的。 一、 開放的性觀念 從理論上說,日本人在性文化上的開放意識和人情倫理,與日本本土文化——原始神道密切相關(guān)。受原始神道理念影響,日本形成了以“誠”為中心的倫理觀,即人們對內(nèi)心真實(shí)的情感乃至情欲不加限制,任其自然發(fā)展。因此日本人的倫理觀極富感情色彩,較少中國儒家道德,特別是在男女兩性問題上,絕少嚴(yán)格的禁忌與規(guī)范。大和民族對性的崇尚,有如他們對自然的崇尚。作為“笑繪”的春畫浮世繪春畫由于表現(xiàn)手法夸張并具有滑稽性,也被稱為“笑繪”,即表現(xiàn)出江戶市民特有的樂天性格。如同在江戶時(shí)期廣泛流行的富有諷刺幽默風(fēng)格的狂歌、黃表紙等大眾文學(xué)作品那樣,春畫也屬于戲作一類,超越常態(tài)的描繪并非一味追求色情表現(xiàn),荒淫的猥褻感被滑稽幽默的視覺形態(tài)所消解,這也是日本春畫不同于中國春宮畫的實(shí)質(zhì)所在。實(shí)際上,縱觀日本美術(shù)的整體狀態(tài),可以發(fā)現(xiàn)日本民族很善于在造型藝術(shù)中表達(dá)“笑”的因素。無論是在作品中直接描繪或是通過暗喻手法引發(fā),“笑”幾乎出現(xiàn)在每一個(gè)歷史時(shí)期的不同造型藝術(shù)中。從繩紋時(shí)代的土偶到古墳時(shí)代的埴輪,從狩野派繪畫到江戶時(shí)代的佛像,都可以看到大量對“笑”的表現(xiàn)。究其根源,這與日本民族的樂天性格以及日本美術(shù)所具有的“游戲性”有著直接聯(lián)系。 平安時(shí)代的畫僧鳥羽僧正覺猷(1053—1140)所作的《鳥獸戲畫》,被認(rèn)為是后來表現(xiàn)滑稽內(nèi)容的繪畫的緣起,因此這類令人捧腹的戲畫被統(tǒng)稱為“鳥羽繪”。據(jù)《古今著聞集》記載,鳥羽畫僧也作有帶春畫性質(zhì)的戲畫。辻惟雄指出,從古墳埴輪到江戶時(shí)代的風(fēng)俗畫,“相隔千年以上所表現(xiàn)的兩種歡樂的笑臉有著驚人的共通性”,“將性視為罪惡的觀念,與日本人是無緣的。尤其在古代社會,性就被認(rèn)為是極其自然的事情。在《今昔物語》《古今著聞集》等說話文學(xué)中,性就被作為笑的道具加以描述”。 盡管中國的程朱理學(xué)對日本文化產(chǎn)生了深刻影響,但日本歷史上從來就沒有形成過嚴(yán)格的禁欲主義,理學(xué)規(guī)范只是停留在極少數(shù)世襲御用文人的觀念之中,日本民眾乃至武士都具有相對開放的性觀念。日本的原始宗教神道教兼含佛教和道教成分,它在創(chuàng)始初期對性文化也有過一定的影響。日本的神道信仰較之其他文化的不同之處在于,它是一種沒有具體教義、教典的巫術(shù)信仰。包羅萬象的宇宙自然被認(rèn)為是無所不在的神,從自然界的有靈動(dòng)物到森林山石、江河雷電等都是神的化身,性所具有的神秘的生殖愉悅導(dǎo)致日本人將形似男性或女性生殖器的山巒巖石作為神的具體形象加以崇拜,并由此延伸至將所有貌似物都作為神的化身,甚至以石雕、木雕工藝制作成男女生殖器的實(shí)物模型供奉在神社里。 生殖崇拜的歷史在世界文化中由來已久。雖然日本文化有許多內(nèi)容起源于中國和印度,但其本國的宗教、政治和藝術(shù)傳統(tǒng)對文化發(fā)展的作用依然是決定性的。出現(xiàn)于中國東漢時(shí)期表現(xiàn)男女交合的石雕被稱為“道祖神”,于平安時(shí)代經(jīng)朝鮮半島傳入日本。以原始造型表現(xiàn)生殖崇拜更可以追溯到新石器時(shí)代,繩紋中期在日本中部近畿以東地區(qū)還廣泛出現(xiàn)了“石棒祭祀”。高達(dá)2 米左右的巨型石柱形似男性生殖器,大多被供奉在祭壇上。從大量與石棒有關(guān)的遺址來看,與世界上絕大多數(shù)的原始文化一樣具有生殖崇拜的意義。奈良時(shí)代在日本四國地區(qū)的古代洞窟中還發(fā)現(xiàn)了巨大的女性生殖器壁畫,無疑是被作為神的符號加以崇拜,可以認(rèn)為日本的春畫即由此脫胎而來。

浮世繪 作者簡介

潘力 中國人民大學(xué)哲學(xué)博士。上海美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。芝加哥大學(xué)訪問學(xué)者,東京藝術(shù)大學(xué)客座研究員,中國美術(shù)家協(xié)會會員。主要從事日本美術(shù)研究。 出版專著:《日本美術(shù):從現(xiàn)代到當(dāng)代》《浮世繪》《和風(fēng)藝志:從明治維新到21世紀(jì)的日本美術(shù)》《藝術(shù)巨匠:藤田嗣治》《浮世繪的故事》《現(xiàn)場:對話日本當(dāng)代藝術(shù)名家》;譯著:《設(shè)計(jì)私語錄》([日]原研哉 著)、《寫給大家的當(dāng)代藝術(shù)入門》([日]長谷川祐子 著)、《日本妖怪博物館》([日]湯本豪一 著)等。

商品評論(2條)
  • 主題:評價(jià)該書內(nèi)容

    《浮世繪》是了解日本江戶時(shí)代“浮世繪”這一獨(dú)特藝術(shù)形式的權(quán)威之作。本書不僅詳細(xì)闡述了浮世繪的起源、發(fā)展及其在社會歷史背景下的演變,還深入剖析了各大流派、代表畫家的藝術(shù)風(fēng)格與成就。通過豐富多樣的浮世繪作品展示,讀者能夠直觀感受到這一藝術(shù)形式所承載的日本民俗文化與審美意趣。

    2024/8/13 16:22:35
    讀者:she***(購買過本書)
  • 主題:

    內(nèi)容十分廣泛,了解日本藝術(shù)

    2023/12/18 16:22:19
    讀者:201***(購買過本書)
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