歡迎光臨中圖網(wǎng) 請 | 注冊
> >>
名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版)

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版)

作者:凌繼堯
出版社:北京大學(xué)出版社出版時間:2014-08-01
所屬叢書: 名家通識講座書系
開本: 16開 頁數(shù): 300
讀者評分:5分1條評論
中 圖 價:¥14.4(3.2折) 定價  ¥45.0 登錄后可看到會員價
加入購物車 收藏
運(yùn)費6元,滿39元免運(yùn)費
?新疆、西藏除外
溫馨提示:5折以下圖書主要為出版社尾貨,大部分為全新(有塑封/無塑封),個別圖書品相8-9成新、切口
有劃線標(biāo)記、光盤等附件不全詳細(xì)品相說明>>
本類五星書更多>
買過本商品的人還買了
  • 舞姬

    舞姬

    [日] 川端康成 著,陳德文 譯
    ¥18.9¥43.0
  • 湖

    [日] 川端康成 著,陳德文 譯
    ¥16.8¥43.0
  • 千羽鶴

    千羽鶴

    (日)川端康成
    ¥16.8¥43.0
  • 古都

    古都

    (日)川端康成
    ¥16.8¥43.0
  • 山音

    山音

    [日] 川端康成 著,陳德文 譯
    ¥21.2¥47.0

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 版權(quán)信息

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 本書特色

國內(nèi)*暢銷美學(xué)教科書之一。
  美學(xué)家宗白華弟子撰寫,醇正北大美學(xué)風(fēng)范。
  圖文并茂,融匯中西。
  

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 內(nèi)容簡介

  《美學(xué)十五講》既是一本美學(xué)的教科書,也是一本普通讀者了解美學(xué)、提高審美修養(yǎng)的知識讀物。
  該書從介紹了美的起源、本質(zhì),美的種類,審美和美感,中國近現(xiàn)代美學(xué)的成就,藝術(shù)品的本質(zhì)和鑒賞,美與現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)與工業(yè)生產(chǎn)等問題。
  作者語言通俗易懂,又有大量圖片,使該書更方便讀者閱讀和使用。

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 目錄

**講美從何處尋/

一數(shù)的和諧/

二美和效用/

三《大希庇阿斯篇》/

四“我愛我?guī),我尤愛真理”?

五對柏拉圖提問的現(xiàn)代應(yīng)答/

第二講我見青山多嫵媚/

一從致用、比德到暢神/

二“美不自美,因人而彰”

第三講人物的品藻/

一晉人的美/

二《體相學(xué)》/

三人體美學(xué)/

第四講審美距離和移情/

一距離說/

二移情說/

第五講目送歸鴻,手揮五弦/

一美感的心理因素/

二美感的本質(zhì)和特征/

第六講美鄉(xiāng)的醉夢者/

一“有音樂感的耳朵”/

二欣賞是一種創(chuàng)造/

三純正的趣味/

第七講美學(xué)散步/

一朱光潛先生的學(xué)術(shù)歷程/

二宗白華先生的學(xué)術(shù)歷程/

第八講《奧德賽》和“退潮的滄!保

一朗吉弩斯的《論崇高》/

二作為審美范疇的崇高/

第九講從西南聯(lián)大的校歌談起/

一美學(xué)史中的悲/

二悲的本質(zhì)/

三悲劇快感/
第十講浪漫主義美學(xué)的“片段”/

一濃郁的感情/

二飄逸的想象/

三驚世的天才/

四若干代表人物/

第十一講企業(yè)的美學(xué)管理/

一生產(chǎn)什么/

二如何生產(chǎn)/

三為誰生產(chǎn)/

第十二講“有意味的形式”/

一“藝術(shù)”概念的歷史發(fā)展/

二藝術(shù)殿堂的建構(gòu)/

三藝術(shù)發(fā)展的不平衡/

第十三講藝術(shù)的“不用之用”/

一藝術(shù)功能的研究概況/

二若干藝術(shù)功能描述/

第十四講人生的藝術(shù)化/

一生命的意蘊(yùn)/

二人詩意地棲居/

三從工具本體到情感本體/

第十五講佇立在蔡元培的塑像前/

一蔡元培和美育/

二美育的內(nèi)涵和實施/
后記(第二版)/
展開全部

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 節(jié)選

第十講  浪漫主義美學(xué)的“片段”
  濃郁的感情
  飄逸的想象
  驚世的天才
  若干代表人物

  即使沒有讀過雪萊《西風(fēng)頌》的讀者,也一定知道其中的名句:“西風(fēng)喲,如果冬天已經(jīng)來到,春天還會遙遠(yuǎn)?”即使沒有聽過柏遼茲交響樂《幻想交響樂——一個藝術(shù)家生活中的情話》的聽眾,也能從它的標(biāo)題中猜出,這大概是一位狂熱而富于想象力的青年藝術(shù)家用心血、而不是用音符譜寫成的、獻(xiàn)給夢中情人的樂曲。讀者也許知道不少名人的墓志銘,然而濟(jì)慈的墓志銘“此地長眠者,聲名水上書”可能更值得玩味。不必說德拉克羅瓦筆下的音樂大師帕格尼尼肖像畫,和海涅小說《佛羅倫薩之夜》中的帕格尼尼形象有著精神上的相似,就是瓦格納的音樂也和德國民主思想有著深刻的內(nèi)在聯(lián)系,人們從中能夠聽到歐洲解放運(yùn)動鏗鏘的腳步聲。雪萊、柏遼茲、濟(jì)慈、德拉克羅瓦、海涅和瓦格納是燦爛的浪漫主義星空中的幾顆明星。像這樣的明星,在浪漫主義流派中可以開列一個長長的名單。
  浪漫主義是18世紀(jì)末期到19世紀(jì)中期在歐洲占主流的文藝流派。浪漫主義流派是特定的歷史時期的產(chǎn)物,它不同于其他歷史時期中出現(xiàn)的創(chuàng)作方法上的浪漫主義傾向。中國古代詩人屈原、阮籍、李白具有浪漫主義傾向,屈原“朝飲木蘭之墜露兮,夕餐秋菊之落英(初開的花朵)”的高潔,阮籍“一飛沖青天,曠世不再鳴”的慷慨,李白“俱懷逸興壯思飛,欲上青天覽明月”的豪放,都充滿了浪漫主義精神,但不能因此把他們歸入浪漫主義流派。美學(xué)本身也有側(cè)重浪漫主義傾向的,在希臘羅馬美學(xué)家中,柏拉圖和朗吉弩斯就具有浪漫主義傾向。浪漫主義傾向和浪漫主義流派雖然有區(qū)別,但是兩者也有密切的聯(lián)系,因為浪漫主義的特點在浪漫主義流派中得到*集中、*充分的表現(xiàn)。
  浪漫主義美學(xué)首先和浪漫主義藝術(shù)相聯(lián)系,它和浪漫主義藝術(shù)共存共榮。雖然它在19世紀(jì)中期走向衰落,然而它實際上存在于整個19世紀(jì)。浪漫主義美學(xué)是鮮活的、發(fā)展的學(xué)說,它產(chǎn)生于藝術(shù)實踐的需要。浪漫主義美學(xué)家大部分是藝術(shù)家,他們不喜歡作抽象枯燥的議論,很少采用概念和范疇的體系,他們重視對美和藝術(shù)的生動而親切的體驗。他們?yōu)樽约旱膭?chuàng)作文集撰寫美學(xué)論文,不用思辨和嚴(yán)格的定義、而用心靈、幻想和直接的創(chuàng)作經(jīng)驗說話。從形式上看,浪漫主義美學(xué)和以往的美學(xué)*大的區(qū)別在于,大部分浪漫主義者以“片斷”、而不是完整論文的形式,或者在文學(xué)作品的內(nèi)容中闡述美學(xué)思想。
  所謂“片斷”,就是雋永短小、充滿智慧和思想火花的語錄式文字。F.施萊格爾對片斷的要求是:“一條片斷必須宛如一部小型的藝術(shù)作品,同周圍的世界完全隔絕,而在自身中盡善盡美,就像一只刺猬一樣!盵1]我們不妨欣賞他的幾則片斷:“誰如果進(jìn)到了人性的中心,就是一個真正的人。”“有一種美妙的坦率,像開花一樣敞開自己,為的只是放出芬芳!薄爸挥型ㄟ^愛,通過愛的意識,人才成其為人。”“音樂與道德更親近,而歷史與宗教更親近。因為節(jié)奏是音樂的理念,而歷史卻追尋本源。”
  馮友蘭先生在《中國哲學(xué)簡史》中說過,他大致感覺到,“浪漫”和“浪漫主義”與中國古代的“風(fēng)流”的意思頗為接近!帮L(fēng)流”“是一個含意豐富而又難以確切說明的語詞。從字面上說,‘風(fēng)流’是蕩漾著的‘風(fēng)’和‘流水’,和人沒有直接的的聯(lián)系,但它似乎暗示了有些人放浪形骸、自由自在的一種生活風(fēng)格。” [2]風(fēng)流的實質(zhì)是率性任情的思想方式和生活方式。歐洲浪漫主義者正是率性任情的,他們的美學(xué)推崇濃郁的感情、飄逸的想象和驚世的天才,并以感情、想象和天才三大口號標(biāo)榜于西方美學(xué)史。

                      一  濃郁的感情              

  浪漫主義在形成和發(fā)展的過程中,把斗爭的矛頭首先指向17世紀(jì)法國的新古典主義。浪漫主義美學(xué)的許多問題就是在同新古典主義的斗爭中提出并加以研究的。新古典主義標(biāo)榜理性,與此針鋒相對,浪漫主義高擎感情的旗幟。

           (一)  “詩是強(qiáng)烈感情的自然流露”

  法國新古典主義的立法者是布瓦羅,他*著名的學(xué)術(shù)著作《論詩藝》總結(jié)了新古典主義的基本原則,被稱為文學(xué)的《可蘭經(jīng)》。它在歐洲各國產(chǎn)生的巨大影響一直延續(xù)到18世紀(jì)末期。布瓦羅美學(xué)的基本出發(fā)點是,藝術(shù)要遵循理性,藝術(shù)創(chuàng)作過程是理性支配的過程。浪漫主義者批判了新古典主義對理性的崇拜,認(rèn)為藝術(shù)是內(nèi)心世界的外化,是激情支配下的創(chuàng)造;藝術(shù)不是理性活動的產(chǎn)物,而是感情活動的產(chǎn)物;藝術(shù)來自感情,并訴諸感情,它從心靈到心靈。對于新古典主義的因循守舊和墨守成規(guī),一位浪漫主義者十分厭惡地說:“我們甩掉新古典主義,就像甩掉有人想讓我們穿上的已經(jīng)完全腐爛的裹尸布!
  對感情的推崇凝成浪漫主義者的若干片段。諾瓦利斯寫道:“詩是對感情、對整個內(nèi)心世界的表現(xiàn)!盵3]華茲華斯指出:“詩是強(qiáng)烈感情的自然流露!笨聽柭芍握f:“‘在靈魂中沒有音樂的人’絕不能成為真正的詩人!盵4]瓦肯羅德聲稱:“可以把藝術(shù)稱作為人的感情之花!盵5]
  這里提到的諾瓦利斯和瓦肯羅德是德國浪漫主義使人,而華茲華斯和柯爾律治則是英國**代浪漫主義詩人。人們把華茲華斯和柯爾律治的關(guān)系比作歌德和
席勒的關(guān)系。德國魏瑪宮廷劇院門前歌德和席勒比肩而立的銅像,清楚地表明了這兩位文化巨匠在德國文化史、文學(xué)史和美學(xué)史中雙峰并峙的局面。歌德與年輕10歲的席勒個性差異,然而友誼親密,他們相交和合作的10年是歌德一生中創(chuàng)作*輝煌的時期之一。1795年9月,25歲的華茲華斯和23歲的柯爾律治首次見面。雖然秋風(fēng)蕭瑟,然而柯爾律治卻感到暖意盈懷。還是在劍橋大學(xué)學(xué)習(xí)時,他就佩服年輕詩人華茲華斯的詩作。當(dāng)時參與見面的還有華茲華斯的妹妹、聰慧溫柔的多蘿西。年輕人的心碰撞在一起了。密切的交往促使華茲華斯和妹妹于1797年遷徙到柯爾律治居住的英國西部湖區(qū),即西南部的薩默塞特。華茲華斯誕生于西北部的湖區(qū)內(nèi),童年時他常伴著波光朦朧的湖水,看星光沿著山脊緩行,F(xiàn)在他又和柯爾律治毗鄰而居,他們或者結(jié)伴散步,或者徹夜長談。善解人意的多蘿西成為他們共同的朋友和助手。
  感情在浪漫主義創(chuàng)作中的表現(xiàn)有兩種形式:一種是強(qiáng)烈的激情和不可抑止的叛逆情緒,另一種是平靜的、靜觀的感情!鞍輦愂接⑿邸本捅憩F(xiàn)了**種感情。英國詩人拜倫筆下的主人公都是富于叛逆精神、充滿激烈感情的“拜倫式英雄”。法國畫家德拉克羅瓦喜歡拜倫,他在繪畫中以奔放的熱情描繪了拜倫作品中的形象,如《唐璜的沉舟》、《薩爾達(dá)納帕爾之死》。為了表現(xiàn)浪漫主義的激烈感情,德拉克羅瓦還描繪了洶涌奔騰的海(《船舶失事之后》)和狂奔疾駛的馬(《塔堡戰(zhàn)役》)。他的畫作色彩熱烈, 結(jié)構(gòu)富于動感,輪廓錯綜復(fù)雜,這些都加強(qiáng)了熱情洋溢的效果。浪漫主義音樂中對人物內(nèi)心世界的鮮明表現(xiàn)也是前所未有的。匈牙利音樂家李斯特的《浮士德交響曲》、法國音樂家柏遼茲的《幻想交響曲》和瓦格納的《湯豪舍》都表現(xiàn)了對立感情的尖銳斗爭。
    表現(xiàn)平靜的、靜觀的感情出現(xiàn)在另一些浪漫主義者的作品中。德國畫家弗利德利希往往描繪廢墟、陵墓、寺院,這些作品浸潤著平和的幻想。
    在浪漫主義運(yùn)動之前,藝術(shù)模仿論一直占據(jù)主導(dǎo)地位。浪漫主義者反對藝術(shù)模仿論,把藝術(shù)首先看作一種創(chuàng)造活動,它創(chuàng)造新的現(xiàn)實。他們在肯定藝術(shù)的創(chuàng)造本質(zhì)時,看到了藝術(shù)自由地表現(xiàn)人的精神力量的可能性。只有當(dāng)外在的物質(zhì)世界的現(xiàn)象獲得內(nèi)在的精神意義,只有當(dāng)現(xiàn)實被精神化,藝術(shù)才可能產(chǎn)生。在他們看來,畫家的任務(wù)不在于忠實地描繪空氣、水、懸?guī)r和樹木,而在于通過它們反映畫家的心靈和知覺。
    浪漫主義者肯定了藝術(shù)同情感不可分割的聯(lián)系,并把感情與理性對立起來。在這種共同的立場中,浪漫主義者又有兩種傾向。一種傾向是反對膚淺的理性主義,然而并不否定理性在藝術(shù)中的作用,力圖表現(xiàn)感情和思想在藝術(shù)中的相互聯(lián)系。藝術(shù)中的感情是客觀世界的主觀表現(xiàn),它不脫離客觀世界而存在。另一種傾向則把感情因素絕對化,完全否定理性在藝術(shù)中的意義,把藝術(shù)內(nèi)容僅僅歸結(jié)為感情。大部分浪漫主義者持后一種觀點。
  柯爾律治、柏遼茲、德國音樂家和戲劇家瓦格納等人主張藝術(shù)中思想和感情的和諧統(tǒng)一?聽柭芍螐(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必須具有思想的深度與活力,“從來沒有一個偉大的詩人,不是同時也是個淵博的哲學(xué)家。因為詩就是人的全部思想、熱情、情緒和語言的花朵和芳香!盵6]柏遼茲認(rèn)為“在音樂中要同時表現(xiàn)感情和理智”,“知識和靈感的統(tǒng)一形成藝術(shù)”。瓦格納在《歌劇和戲劇》中也多次論了述思想和感情的統(tǒng)一對于提高藝術(shù)性的必要性。
  浪漫主義藝術(shù)對內(nèi)心世界的強(qiáng)烈關(guān)注是以前的藝術(shù)所沒有的。這種特點明顯地表現(xiàn)在浪漫主義肖像畫的發(fā)展中。肖像畫中人物的內(nèi)心世界通過他的外貌展示出來。德拉克羅瓦創(chuàng)作過一系列肖像畫,如波蘭音樂家蕭邦像、法國作家喬治??桑像和自畫像等。在蕭邦像中,人物處在不引人注意的背景中,面孔被陰影遮住,含混不清。蕭邦仿佛在傾聽發(fā)自內(nèi)心的音樂,他的眉眼之間有痛苦的印記。畫家對人物內(nèi)心世界的興趣超越了對人物造型和形體美的興趣。
  浪漫主義者不僅深入到自己的內(nèi)心世界,而且深入到和他們相近的那些人的內(nèi)心世界。愛和友誼成為他們所追求的理想。這兩種題材在浪漫主義藝術(shù)中占據(jù)了主導(dǎo)地位。有人指出,按照浪漫主義奠基者的理論,愛和浪漫是同一種東西。建立在共同的精神追求上的深厚友誼把許多浪漫主義者緊緊地聯(lián)在一起。拜倫和雪萊、李斯特和瓦格納的友誼被傳為佳話。雖然原來的朋友后來也會分道揚(yáng)鑣,然而這是一種新型的浪漫主義友誼。
  浪漫主義者既嘲笑啟蒙運(yùn)動者建立理性王國的幻想,又把新古典主義美學(xué)鄙稱為“審美幾何學(xué)”。他們指出,不能生動的藝術(shù)現(xiàn)象納入到臆想的規(guī)則中。審美幾何學(xué)常常抱怨莎士比亞缺乏內(nèi)在的統(tǒng)一和聯(lián)系,而看不到在莎士比亞那里正是從一顆種子長成枝繁葉茂、果實累累的大樹。
  對感情的推崇自然引出藝術(shù)創(chuàng)作的自由問題。在論述新古典主義和浪漫主義的區(qū)別時,法國作家雨果把把前者比作凡爾賽王家花園,把后者比作新大陸原始森林。凡爾賽王家花園是規(guī)則的杰作,而新大陸原始森林則是自由的象征。

(二)  凡爾賽王家花園和新大陸原始森林

  新古典主義是花園式的杰作。在凡爾賽王家花園中,一切都修飾得整整齊齊,打掃得干干凈凈,雜草都被刈除了,砂土覆蓋得很均勻,到處都有小小的瀑布、小小的池塘、小小的樹林,還有用大理石雕成的奇禽異獸,以及在海浪中嬉鬧的海神的青銅塑像。那些圓錐形的小松、圓柱形的桂樹、球形的桔樹、橢圓形的復(fù)盆子被修剪得失去天然的粗野形態(tài)。而浪漫主義是大自然的杰作。在新大陸原始森林中,樹木高大,野草濃密,植物深藏,禽鳥各異,音響粗野,河流挾帶著一個個花島,瀑布能和彩虹比美。
  在花園中,一切受制于人,天然的秩序被破壞、顛倒、打亂、消滅。而在森林中,一切服從不可更改的自然法則;▓@是規(guī)規(guī)矩矩的美和人工美,是純粹人為的組合的勻稱。原始森林是沒有規(guī)則的美和原始美,是產(chǎn)生于事物內(nèi)部的合理安排。新古典主義藝術(shù)在規(guī)規(guī)矩矩中會表現(xiàn)出一種有規(guī)則的零亂,而浪漫主義藝術(shù)在自然而然的不規(guī)則中也表現(xiàn)出值得贊美的秩序。
  瓦格納指出,真正的藝術(shù)是*高的自由,只有*高的自由能夠宣告藝術(shù)的誕生。浪漫主義者呼吁用藝術(shù)的明亮之火把一切規(guī)則焚毀。他們堅決反對戲劇中的
“三一律”,提出自由是藝術(shù)家的權(quán)利,藝術(shù)家有權(quán)尋求適合新內(nèi)容的任何形式。藝術(shù)形式不應(yīng)該由陳舊的傳統(tǒng)所制約,而只能由藝術(shù)內(nèi)容中的感情所決定。司湯達(dá)在《拉辛與莎士比亞》中強(qiáng)調(diào),浪漫主義悲劇就是“時間經(jīng)過幾個月、地點變更多次、用散文題寫的悲劇”。在這里,他矛頭直指被新古典主義奉為皋圭的時間一致律和地點一致律(戲劇情節(jié)在一天的時間和同一個地點中發(fā)生)。
  某些浪漫主義者在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作自由時,陷入主觀任意的片面性。但是,大部分浪漫主義者并不是完全否定規(guī)則,他們只是反對束縛藝術(shù)創(chuàng)作的清規(guī)戒律。柯爾律治寫道:“恰如天才絕不應(yīng)沒有規(guī)則一樣,天才也不能沒有規(guī)則!薄爱(dāng)我們給一個特定的材料蓋印上事先決定好的形式時,這種形式不是由材料的性質(zhì)所必然產(chǎn)生的,這種形式就是機(jī)械的;……反之,有機(jī)的形式是生來的,它在發(fā)展中從內(nèi)部使它自己定形,它的發(fā)展的完成與它外部形式的達(dá)到完美是統(tǒng)一的,是同一件事。”[7]雨果也指出:“在文學(xué)中,也像在社會里一樣,不能標(biāo)新立異、紛亂無章,要有法則!盵8]由此可見,浪漫主義者主張創(chuàng)作自由和藝術(shù)規(guī)則辯證地聯(lián)系,只是藝術(shù)規(guī)則不應(yīng)由外部強(qiáng)加,而要從藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)部自然而然地產(chǎn)生出來。
  創(chuàng)作自由還涉及到對待藝術(shù)遺產(chǎn)的態(tài)度。很多浪漫主義者高度評價莎士比亞,把他的創(chuàng)作視為典范。但是他們并不要求人們模仿莎士比亞的戲劇,而是要像莎士比亞那樣去研究生活,那樣創(chuàng)作。浪漫主義者不否定繼承藝術(shù)遺產(chǎn),但是他們更強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性。雨果指出:“誰去模仿一個浪漫主義詩人,就必然成為一個古典主義者,因為他是在模仿。哪怕你是拉辛的回響或者是莎士比亞的返照,你總不過是聲回響、是個返照。”[9]

名家通識講座書系:美學(xué)十五講(第二版) 作者簡介

  凌繼堯,東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授,博士生導(dǎo)師,國務(wù)院學(xué)位委員會評議組成員,全國教育科學(xué)規(guī)劃評審成員,著作主要有:《西方美學(xué)史》《古希臘羅馬至中世紀(jì)美學(xué)》《藝術(shù)設(shè)計十五講》等,譯著有《審美價值的本質(zhì)》等。

商品評論(1條)
書友推薦
本類暢銷
編輯推薦
返回頂部
中圖網(wǎng)
在線客服